滚烫的画

包舒扬（江苏省南京市第十三中学高三）

我是一幅画。

我被挂在博物馆里已经很久了。

创作我的画家已经面目模糊，不过我对他的故事记忆犹新，大概是人们常提起他的缘故。

我出生在一个阴暗逼仄到小房间，他去世后，我被遗忘在画廊角落，最后被搁置到积尘的仓库。那儿安静。

一切的转折在一个普通的上午——也许是下午。毕竟仓库里没有太阳，你不能指望一幅老画记的那么清楚。

那位把我丢进仓库的画商，找到了我的画家的名字，心满意足地把我交到另一个商人手中。几经转卖，我的身价越来越高，我的画家终于出名了。

后来我来到了博物馆，这时我的画家已经很有名了。来看我的人很多，有衣冠楚楚的博主，也有举着相机的背包客，有瞪着好奇眼珠的小孩儿，也有坐在轮椅上的老人。不过，他们都得排队。顺着潮水般的人群涌来，再如潮水搬地退去。

我很骄傲，一开始。我享受目光与掌声，这可是作为被淹没在仓库里的老画的我未曾见过的。那时得我终日与黑暗里的细尘与蛛网为伴，有时会响起新画们怯怯的自我介绍，更多时候大家都在沉睡。在这里，我的新舞台，我每天迎着亮起的筒射灯开启精神抖擞的一天，整整衣领，捋捋发须，用最饱满的热情迎接我的访客们。

打量来往的访客是我为数不多可以做的事。每一张面孔后都有不同的故事，后来我学会了人的语言。有些风尘仆仆的人来到我的面前，凝望我喃喃：“这就是他……”有些衣冠楚楚的人面对镜头侃侃而谈：“解构主义……先锋……致敬……”

更多人来到我面前，不解的大声嚷嚷或小声嘀咕：“这是画的什么呀？”“不咋像啊”“排老长队了……”“这也是艺术？”我都听得见。虽然我是个大大咧咧的画，这些细碎的言语比岁月的风尘更伤本画的脆弱自尊。

对了，什么是艺术。

那天，我在闭馆后溜到落地镜前，第一次仔细打量自己。我不是身着帝政裙在秋千上轻盈跃起的贵妇，不是锁在深宫自怨自艾的仕女，不是金色麦田里收割麦子的劳动者。我是我。

我没有丝绸般光滑柔顺的长发，没有柔软细腻的肌肤，没有蕾丝珍珠装点的衣裙，可我本不是写实的肖像，你不能用真与不真评判我的价值。我没有大卫一样力与美兼具的手臂，没有他深邃的眼睛与维纳斯一样丰腴活力的脸庞。你不能用美与不美定义我的存在。我是我，我有我的美丽，在我简单的线条下有对所谓真理无声的反抗，我有我的骄傲，在我一成不变的画面下是对传统的挑战。

我更加卖力的展现我自己，每一个清晨，我都兴致勃勃地面对每一位来访的客人，然后用我最精神的一面告诉他们什么才是我。来拜访的人越来越多，他们提前一月预约，再排上一两个小时的队，在我面前停留短短三十秒。他们慕名而来，不是我画作的名气，也不是我的画家的名气，而是上月那位侃侃而谈的网红的名气。他称我是“先锋”，于是我就成了“先锋”。

画呢，真的很奇怪。我得到了地下室仓库里的那些画最渴望的灯光，住上了属于我一个人的大展厅，享受着看不尽的目光。我该知足，可我却希望实现我的价值。

我的价值又在哪里呢？

是眼前这些“慕名而来”的拜访者吗？他们需要的是我的艺术，我的思想，还是我一文不值的皮囊？

环保主义人士用胶水把自己的手粘在了我面前。他需要关注，我分他一些。他实现了他的愿望，我实现了我的价值，好。窃画贼将我偷去卖钱，他需要钱，我没有钱，可我能给他带来钱。他得到了需要的钱，我实现了我的价值，很好。摹画的人按照我的样子制造赝品，无数个我从流水线上被“创作”出来。我创造了GDP，虽然不知道这个数字有什么用，但是听新画们说这个数越大越好。那我觉得，也好。

我的面前被安上了玻璃挡板，环保人士被请走，我挺担心他的手。窃画的人被警察抓到，我挺担心他，他会不会像那些表现不好的画一样被关在地下室？可人们只关心我，我的名气更大，排队的时间更长，来看我的人更多。可依旧，无人与我思想共振，无人与我灵魂共舞。他们千辛万苦来，他们什么都带不走。

我忽然理解了我的画家，他是我故事的开头，我的血管里流着他的血，我的脑子里激荡这他的思想。他创造出我的臂膀，比掷铁饼者更加有力，用来挥洒他的思想。他捶打出我的双腿，用来踏破传统的羁绊。可惜，他的名气不是因为他的思想，而是因为他的情史和落寞的结局。我感到讽刺，与这个世界格格不入的尴尬和无力改变的颓唐。在他死去的近一个世纪之后，我终于看见了他。

我是他最后一副自画像。

在他离开很久以后的一个深夜，我从博物馆的小窗里下坠，像当初的他一样。当然，作为博物馆里的画，我走不出这个巨大空旷的展馆。上面一句是我的幻想。我试探地了我僵硬麻木的四肢——他们不再有力。然后——“啪”

我碎了，从不到一人高的展台上，流出滚烫的思想。

也许不断有新的画作填满这座巨大的展厅，画作会老去，滚烫的思想永恒。

指导老师:张苓

【点评】文章构思新颖，立意深刻，在赋予一副自画像“人格”的同时，展开了充满趣味的故事化想象，又凝结着作者哲理化的真诚思考，完成了一篇面向自我、世俗和价值存在的生动寓言，也相当于完成了对个体心路的梳理。“画作”从沉寂到重新被发现，从自我确认到自我否定甚至透露出某些心理学的象征意味，让读者不禁引为映照，省思自身，从作者“滚烫”的思想汲取热量。本文获省级一等奖。（高校教师 包学菊）