对于希望在联考中斩获高分的同学们来说，要想让自己的作品脱颖而出，成为高分卷中的一员，就必须掌握一些技巧。今天，小编整理以下几点内容，供各位考生参考。

1.画面要足够震撼

震撼的画面离不开对黑白灰对比的精准把控。在绘画时，要先明确哪些部分该黑，哪些部分该白。一般来说，头发、瞳孔，以及由光影关系产生的暗部和投影，都是需要重点处理的黑色区域，比如头发底部及其投影、眉弓底部及其投影等。建议学生在绘画的前40分钟内专注于绘制最重的颜色，将画面的黑白灰效果拉开至80%。在这段时间里，应避免触碰亮部，以确保画面的对比度。40分钟后，可以运用擦揉技法来进一步塑造画面。擦揉时，可以将纸叠出一个角，以便更好地控制形状。在处理明暗交界线和投影时，要像使用铅笔一样谨慎，哪里黑就用力擦哪里。明暗交界线和投影的最深处应是最重的部分，中间部分可以虚化一些，而亮部则暂时不用餐巾纸擦。随后，开始局部深入刻画，同时兼顾整体效果。在深入刻画时，还是要先画最黑的地方，养成时不时加强最黑部分的习惯。

2.人物形象要足够夸张

在绘画中，适度的夸张是允许的，只要内部结构准确无误（这需要对头骨结构有一定理解）。比如，一片厚实的嘴唇，一个挑逗或迷离的眼神，都可能让你的作品在众多试卷中脱颖而出。当然，这需要具备一定的写生观察能力。

3.构图要足够新颖

头像的构图一般将头部画得略偏上，以留出更多的视线方向空白。头部不宜过大，以免画面显得拥塞；也不宜过小，以免画面显得过于空旷。过大的头部容易画得空洞无内容，而过小的头部则可能因用笔受限而显得不够放松自如。在头颈肩关系的处理上，可以多下功夫。比如，脸的朝向、肩膀的高低、衣领的大小、衣领投影的形状以及脖子的扭曲方向等，都是可以发挥创意的地方。平时可以多积累一些有意思的构图方式。

4.造型基础知识的掌握

在考场限定时间内完成素描作品，无论是静物还是人物肖像，首先考察的是对造型基础知识的掌握。以下是几个关键知识点：

透视：要理解最基本的形体透视变化关系，牢记“近大远小”的原则。

解剖：需要了解骨骼、肌肉及筋腱皮肤间的运动扭转和表情变化，并通过起伏的形体来显现。更重要的是要学会观察方法，通过写生培养敏锐的观察能力和娴熟的表现技艺。既要将观察到的物象通过理性分析完整生动地表现出来，又要将素描中的结构关系画得有节奏、有主次。

结构：要将头像的形体结构画得结实且富有体积感，同时将结构与结构间的起伏画得自然生动。

光感：不同方向的光源或散光对造型有着重要影响。逆光和迎光相对侧光来说更难画，因为物体的凹凸起伏被隐失在或明或暗中。初学者应多训练打着灯光的模特写生或临摹，并学会默写，以便在考场上遇到自然光或光线散乱时能够归纳处理，避免画面发灰。

质感：要能够表现不同材质的质感，如头发、瞳孔、皮肤、衣服等。这可以通过结合擦揉、排线、勾、画、点、圈等技法来实现。

量感：量感其实就是分量感，一旦质感表现好了，量感自然也就出来了。

立体感：通过光影关系的塑造来表现黑白灰，暗部切忌画得死黑。空间感则体现在画面的空间表现上，需要明确哪些部分需要仔细刻画（如鼻子、近处的眼睛），哪些部分需要虚化（如后边的头发）。