New Era Image Creation

5月29日

星期四

2025年5月29日下午16点30分，川影创意艺术周迎来重磅活动——新时代影像创作研创交流。本次活动在安仁校区铭院103全景声放映厅举办。特邀嘉宾陈育欣进行了创作分享，并与电影学院常务副院长罗逊、戏剧影视导演专业负责人戴健围绕人工智能与影视创作开展前沿对话，影视技术专业负责人郝洪、电影学院摄影和后期方向专业教师代表、戏剧影视导演、戏剧影视文学、影视技术专业以及设计与美术学院部分学生参加本次活动。

【嘉宾介绍：陈育欣】

摄影指导/彧希文化科技CEO

CNSC（中国影视摄影师学会）理事

广电总局电视剧虚拟制作与应用实验室研究员

四川电影电视学院客座教授

任《前夜》《冰球少年》《拆案3》《梵高计划》等电影、电视剧摄影指导

嘉宾分享：

形“影”不离，

与“影”相随

陈育欣首先回顾了从事电影摄影创作的经历，强调唯有热爱与坚持，才能在行业中立足。随后，他介绍了从胶片到数字的技术演进，梳理了影像技术迭代的内在逻辑，并引出其主导研发的“AI人景交互系统”。接着，陈育欣结合电视剧《前夜》的创作实践，围绕技术控制、预调色、反差与质感塑造、色光运用等方面，分享了摄影创作经验。

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对谈交流：

AI赋能影视创作与教学

议题1：AI与影像表达

陈育欣与戴健主任针对人工智能生成影像是否会改变创作规律与创作方式进行了探讨。陈育欣认为AI工具可以满足多样化的想象力需求，但短期之内无法直接完成故事表达和表演传递，这也是“AI人景交互系统”的核心逻辑。在标准化影像生产领域AI可能会替代部分工作，但在需要深度人性洞察的艺术创作中，人类的感受力是不可替代的创作根基。针对戴健主任提出的在AI影像创作中的觉察到的受限状态，陈育欣则认为是来源于对新的创作工具认识和掌握不到位，需要通过严谨的技术测试挖掘到AI工具的能力边界。

议题2：青年创作者的红利期

罗逊副院长介绍了今年双选会上观察到的大量AI相关岗位释放的趋势，以及当前各类影视奖项中的AI赛道和专项AI赛事，鼓励同学们关注并积极参与，抓住这一新兴领域带来的机遇。陈育欣则指出，尽管AI创作机会层出不穷，但创作的核心仍然是内容与表达。他强调，只有将技术手段内化为创作过程中的下意识反应，才能在实际创作中更加自如地完成多样化的表达。

议题3：摄影指导的能力需求与岗位职责变动

陈育欣和罗逊副院长就摄影指导在当下的岗位职责并没有发生根本性的变动达成了共识。陈育欣提及DP（摄影指导）在英文中本身就有影像导演的含义，需要为画面中的一切负责，这种职责实际上自电影工业化体系建成以来就被逐步确立。对于摄影师来说，AI并未弱化岗位职责，反而要求在精通技术手段、镜头语言、场面调度的基础之上，建立前期拍摄 + 后期制作 + AI 工具的全流程协同思维。此外，在项目实践中发现，AI影像生成对透视、色彩等美术功底提出了更高的要求，行业目前需求的是精通视觉造型逻辑的复合型人才。

议题4：AI影视教育革新

戴健主任就本学期《先进影视技术探索与实践》课程的开设进行了分享，并就近期学生AI创作方案中出现的问题进行了解析。大部分小组对AI技术路线的测试都较为顺利，问题集中出现在了镜头设计、视听语言层面。陈育欣建议在面对AI工具的应用时，学生一定要夯实视听语言等基础能力，避免陷入“技术奇观陷阱”；在当前缺乏成熟AI影视教材的情况下，教师应通过项目驱动的方式开展教学，更应承担起引领者的角色，帮助学生建立对AI创作工具的基本认知与理解，推动其在实际创作中有效运用。

观众提问：

座谈后段，陈育欣针对现场师生提出的AI工具可控性、类型选择、虚拟拍摄与AI影像创作的异同等问题进行了解答与交流。

颁发聘书:

助力AI影视人才培养升级

研创交流会尾声，电影学院常务副院长罗逊对本次活动进行了总结，并为嘉宾陈育欣颁发了我校客座教授聘书，感谢他为学院带来的宝贵经验与前沿视野。罗逊副院长表示，未来希望陈育欣教授能持续参与学院教学与创作实践，共同推动AI+影视的发展。电影学院也将以此为契机，继续深化AI影视教学改革，助力学生把握技术变革带来的机遇。

技术迭代不息，艺术初心永恒。

川影人，请保持学习动力，

在 AI 浪潮中锚定自己的坐标！

有爱、有敬畏、有信仰的

SFU电影学院期待您的关注！

文稿：李帅

排版：王新卉

责审：熊瑶

终审：郭怡然 王星