陶瓷艺术设计专业，是连接传统陶艺与现代审美、兼顾实用与创意的特色专业。不少人误以为它仅专注于制陶手艺，实则其培养体系涵盖艺术创作、工艺技术、产业应用等多个维度。

一、行业背景

随着文化自信提升与消费升级，陶瓷行业正迎来“传统复兴+创新升级”的双重机遇。一方面，景德镇陶瓷等传统产区持续焕发活力，非遗传承与文创开发融合，催生大量优质陶瓷文化产品。

另一方面，现代陶瓷在建筑装饰、家居日用、艺术收藏等领域的应用不断拓展，个性化、智能化的陶瓷设计需求日益增长。同时，文旅融合趋势下，陶瓷研学、陶艺体验等新业态兴起，为陶瓷艺术设计专业人才提供了广阔的就业空间。

二、专业介绍

专业打破“重手艺、轻设计”的传统认知，既注重传承拉坯、利坯、施釉、烧制等传统陶瓷技艺，也强调现代设计理念、数字建模技术在陶瓷创作中的应用。

课程体系围绕“基础能力+核心技艺+创新应用”构建，基础课程包括造型基础、色彩基础、设计原理等，夯实艺术设计功底；核心课程涵盖陶瓷造型设计、陶瓷装饰设计、陶瓷工艺学、陶瓷材料学等，深入掌握陶瓷创作全流程；特色课程则有传统陶艺、现代陶艺、陶瓷文创设计、数字陶瓷设计等，适配不同就业方向需求。

此外，实践课程贯穿始终，学生将在陶艺工作室、实训基地参与制陶全流程实践，还会参与校企合作项目，提升实操能力。

三、就业方向

专业毕业生就业路径广泛，可分为四大方向：一是艺术创作领域，成为独立陶艺家、文创设计师，从事陶瓷艺术品创作、文创产品开发；二是产业应用领域，进入陶瓷企业、建筑装饰公司，担任陶瓷设计师、工艺师，负责日用陶瓷、建筑陶瓷的设计与生产指导；三是文化传播领域，就职于美术馆、陶瓷博物馆、文旅机构，从事陶瓷文化推广、研学教学等工作；四是自主创业，开设陶艺工作室、文创店铺，开展陶艺体验、定制服务等业务。

四、适合人群

该专业更适合两类人群：一是热爱传统文化，对陶瓷艺术有浓厚兴趣，愿意沉下心钻研传统技艺的学生；二是具备一定艺术感知力与创意思维，擅长将传统元素与现代审美结合，同时拥有足够耐心与专注力的学生。

陶瓷创作流程繁琐，从制坯到烧制需反复打磨，需要学生具备较强的动手能力与抗压能力，而对艺术的热爱与对创意的追求，将成为持续深耕的核心动力。