2026年5月20日，中国著名指挥家、音乐教育家、中国音乐家协会副主席张国勇教授应邀走进滇池学院，以“音乐与人生”为主题，为全校师生带来一堂兼具学术深度与生命温度的美育公开讲座。校长甘雪春教授，副校长向晓明，艺术学院倪红春院长、管奇明副院长、黄毅副院长出席讲座，艺术学院师生座无虚席，学术氛围浓郁，浸润着人文艺术的回响。讲座由艺术学院管奇明副院长主持。

讲座伊始，甘雪春校长代表学校致欢迎辞。他指出，张国勇教授是享誉海内外的音乐大家，数十年深耕指挥艺术与音乐教育领域，师从名门、学贯中西，以深厚的专业造诣与崇高的行业声望，为中国文艺事业及美育教育作出卓越贡献。张教授带着数十年的艺术积淀与人生智慧走进滇院，为滇院学子搭建一堂含金量极高、意义深远的美育公开课，是全校师生难得的学习机会、更是一场珍贵的精神盛宴。

甘校长表示，滇池学院高度重视美育工作，坚持五育并举、全面育人致力于搭建高雅艺术的对话平台，助力学子涵养人文气质、拓展思想格局。他强调：“大学不仅是知识的殿堂，更是精神与人格成长的沃土。一场大师讲座，是一次精神的洗礼、一次格局的跃升！”

在随后的主题演讲中，张国勇教授以其特有的哲思气度与朴素语感，回溯个人艺术生涯中的关键节点。他深情忆及首次步入莫斯科音乐大厅的经历，细腻描摹彼时音乐厅的装饰美学、听众的仪态礼仪以及乐团全身心投入的演出状态。他指出，那种弥漫于现场的“艺术灵韵”，是任何数字技术，AI算法还是高保真唱片都无法复制的审美体验。当乐手仅为薪酬而演奏、缺乏对音乐本身的沉浸与信仰，音符便失去通向艺术的通道。

谈及音乐教育，张教授以“教学即艺术”提出深刻洞见。他认为，真正的课堂应如指挥台般富有节奏与张力，教师不能照本宣科，而应具备“引发兴趣的审美策略”。当下学生视野开阔、媒介接触广泛，传统灌输式教学早已难以适应高等教育。他主张教师要不断自我更新，深入挖掘艺术作品背后的文化语境与逻辑叙事，使学生在技艺之外，得以触摸音乐的精神纹理——“我们不培养匠人，我们培养有文化感知力的艺术传人。”

张教授还将视角投射于音乐人的日常身体管理与生活伦理。他以“听力保护”为例，提醒从事音乐工作的师生警惕高强度的声场伤害，尤其建议弦乐演奏者合理使用话筒，远离高分贝噪音侵蚀。他呼吁全社会提升公共空间的声音素养，避免无意中制造噪音污染。

艺术学院学生与张教授进行提问互动交流

针对滇池学院的艺术教育实践，他提出务实建议：学校可提供专项资金，支持学生购买昆明聂耳交响乐团的学生票。通过亲身参与现场排练演出，实现“音乐与设计专业的审美贯通”，真正让美育从理念落地为具身实践。

在讲座的后半段，张教授深入探讨指挥工作的辩证逻辑。他强调，指挥不仅是节奏的掌控者，更是乐团心理节奏的激发者与精神状态的塑造者。排练场上需要“斗智斗勇”，既要凭借专业功底赢得乐手信服，也需通过自律的生活方式，坚持锻炼、保持精神饱满来树立榜样。他进一步指出，美育不仅关乎个人修养，更关涉城市和民族的文明精神。通过合唱、交响乐欣赏、排演参与等沉浸式路径，学生能够主动构建自己的审美感知系统，从而在“讲好中国故事”的艺术实践中承担文化使者的责任。

讲座尾声，甘雪春校长分享《一碗清汤荞麦面的故事》，隐喻在物质匮乏年代中精神坚守的可贵。张国勇教授则引用英国哲学家罗素的经典比喻，将人生比作山涧溪流——年轻时激荡奔涌，随年岁渐长趋于开阔，以平静而深沉的力量滋养社会。

“与大师对话，是用阅历唤醒阅历、用灵魂回应灵魂。”甘校长在总结中寄语滇院学子：珍惜此次难得的精神邂逅，将艺术涵养内化为日常生活的底色，把对热爱的坚守锻造为前行的意志，成长为有审美、有情怀、有温度、有格局的新时代滇院青年！

这场讲座，既是指挥家的艺术自白，也是美育者的教育宣言，更是“成为一个高尚的人”的精神洗礼。在音符与生命交汇处，张国勇教授以理性之光与感性之流，为滇院师生点亮一盏通向更高精神海拔的明灯。

文字 | 罗欢

图片 | 罗欢

排版 | 罗欢

责编 | 宁显美

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